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一、回归初心，我的交响缘
我是一个很喜欢听音乐的人，但是最喜欢的，还是交响乐。
最初喜欢上交响乐是很偶然的机会。那个时候刚刚兴起“剧院热”，我跟朋友在一个休息日去体验这种音乐，第一次走进剧院，给我一种很严肃的感觉，而第一次听交响乐时我整个人都沸腾了，音乐居然可以这么磅礴，这么壮大，它带给我一种跟流行音乐完全不同的感觉，让我仿佛开启了新世界。
从那次经历之后我开始爱上交响乐，交响乐带给我一种热情，一种对于生活的积极的态度，它展现出的感情是很深层次的，每个乐章都有不同的主题，都充满着不同的故事，一种让你能静下心的神奇魔力。
但是后来工作忙碌很少有时间走进剧院去聆听，因此我会常常买一些碟片在家中播放，但是以古典乐居多我认为大多数的设备呈现出的交响乐很差，宁缺毋滥，所以在很长时间里我都没有去听过交响乐，直到新入手的歌剧二号带给我意外的惊喜。歌剧二号不夸张的说可以任意摆放在客厅或者书房，只要打开它只需要静坐就可聆听属于我自己的交响乐，（实现了只为我一人演奏交响乐的梦想）。
二、致敬精品，细节成就歌剧
物质纵流的社会，心态日渐浮躁的时光中要找到一套适合自己的听音设备还真的不是一件容易的事情。在选音响的时候我常常很矛盾，一开始过度追求知名品牌的样子货;但是又觉得随身音频时代的到来让最传统的HIFI音乐欣赏体验度直线下降。直到后来遇见歌剧二号，它外表给我一种很古朴的感觉，像是一杯陈茶，外表不出彩但是细细品味，它真的很好。
歌剧二号所独有的魅力，也是我最初购买它的初衷就是“同轴扬声器”，一般的音箱，高音单元和低音单元由于平面地排列在音箱的面板上，所以它们的发声中心不可能重合为一个点，这样，高音和低音到达聆听者的距离就是有差异，同轴实际上是高音单元和低音单元的组合体，高音巧妙地放置在低音振膜的中心处，因此能保证高、低音的 声学中心是同一个点，使得声场和声像定位一致。（这个部分就比较专业啦）总之同轴扬声会使得听感舒适自然度提升37%。重放音乐时声像定位准确，音乐解析高，声场表现宏大。同时呢低音逼真具有凝聚力，能量密度较大，做到声音收放自如;做重要的是中音部分丰满甜美;高音晶莹剔透，细腻富有穿透力。
在歌剧二号的身上，几乎找不到现如今HIFI潮流的影子，不论是箱体还是单元设计几乎都是传统HIFI与典雅艺术相结合的诞生体，歌剧二号的单元也是由繁至简，从歌剧一号的四分频三单元升级为双分频一单元的构造，不但对于点声源有了比较优秀的结合，同时在于声音频段范围上也有了很大的提升，说歌剧二号是一款落地箱一点也不为过，虽然箱体比例好似座架箱，但是声音真的很有气势，这样的箱体魅力用情怀来解释未免太俗气，不如说它就是一种散发着滚滚传统怀旧气味的骚。
购买歌剧二还有其中一个原因，就是在箱体设计方面，歌剧二号为了能够使得低频干净利索，箱体倒气孔与传统圆形状不太相同，而是采用比特音频最新研发的HRL扇形倒气孔专利技术，由四条480×8mm垂直扇形倒气孔使得空气在扬声器振膜背面的震动下被强制压缩，根据亥姆霍兹共振原理，倒气孔的截面积越小，竖直状态下更有利于空气的导出速度，减小谐振频率，使得低频纯净，毫无拖沓、沉闷之感。
三、完美搭配，绽放极美音质
“组合”是一个很常见的形式，不论是哪个领域合作都是能事半功倍的最佳选择，歌剧二号入手同时入TANKE X8“胆王之王”。胆，就是指电子管用于放大声音以及对声音进行润色的作用，胆机有他独特的“胆味”，大多数的电子管功放声音柔和甜美，但是对于声音的力度表现的极其缺乏，而X8的功率推动级选用优良的超线性推挽电路，辅以“长尾式”低增电流倒向电路，使得低频弹跳力、控制力增强使得音乐在表现柔和的同时也表现出别样的刚强，使得歌剧二号表现的音乐更具有层次感，更加饱满。
另外音源配置的天龙720 CD机，配上我过去买的CD，声音真可谓是妙哉！很多朋友说音源怎么样的好，我觉得还是CD机最到位！
维瓦尔第的“四季之歌”一首小提琴独奏交响曲，整首曲子细节满满，X8加上歌剧二号让整首曲子呈现丝滑音质，在中间部分X8表现出相当稳定的和立体的感觉，弦乐就是给人一种丝丝入扣的感觉，弦乐为背景人声伴唱，整个曲子搭配的天衣无缝，歌剧二号稳住乐曲的高音部分，让整个曲子在高调中行进，同时X8以其丰富的量感，强劲的力道，稳定的低频随之而来，完美搭配，表现出极美的音质。
它的精准不仅仅停留在做工技术，让我更为震撼的是音准。双簧管在乐队中常担任主要旋律的演奏，是非常出色的独奏乐器，同时也很适用于合奏和伴奏。它是交响乐队里的调音基准乐器。柴可夫斯基的《天鹅湖》中的忧郁而优美的白天鹅主题就是由双簧管吹奏的，双簧管是吉尼斯世界纪录中最难的乐器。《天鹅湖》只有一个版本是交响乐的，是一场现场伴奏的交响乐，很有幸的是我收录了这张唱片，现场意味着音质的变质，录制成的唱片音准很弱，我试过很多音响结果都是一塌糊涂，双簧管音色带有鼻音似的芦片声，善于演奏徐缓如歌的曲调，被誉为乐器中“抒情女高音”。
我想贝多芬的“命运”应该是最适合歌剧二号的交响乐了“交响曲之冠”，这首是我最喜欢的作品之一。这是贝多芬在生活最绝望的时候创作的作品，每个人都有面对低潮的时候，我想我最初喜欢这个作品也是因为它的背景吧，在绝望时我要紧紧扼住命运的咽喉，不能低头，要学会像他一样努力一把。“命运”演奏时采用大型的重型乐器，大管，降B单簧管,低音大管，以及定音鼓，通过这些乐器体现出那种宏大的场面，很多音响都不适合播放这类乐曲很容易因为震动使得音乐变的很嘈杂，不够纯粹。
我特别想跟大家说的是关于低音提琴的部分，低音提琴好比在低吟的诗人，它有独特的忧郁魅力，它对于音响的挑剔程度相当大。对于交响乐“和谐”显得至关重要，十几种乐器一起奏起，要想震撼人心我想只有歌剧二号可以实现了。
小小总结：歌剧二号是一组很适合播放交响乐的音响，我认为交响乐最吸引我的地方是它的叙事感，每一组曲都有很多乐章组成，每个乐章都展现不同的主题，一组乐曲就是一个完整的故事。阔别交响乐多年，我感谢歌剧二号带给我最初的感动，有时就是因为无法聆听最好的所以拒绝去听交响乐，歌剧二号让我重拾对交响乐的热情，重温在低潮时勇往直前的力气，重温第一次听“命运”带给我的人生感悟，现在在偶尔闲暇时间闭上眼睛在家中去聆听专属于我的交响乐。
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发表于 11-18 22:19
